2018年の日記
１２月の日記
余り物にも福はある
レッスンでは生徒さんに、
なるべく自分の好きな曲を
選んでもらっています。
もちろん、誰もが避けては
通れない基礎練習課題や、
練習曲と並行しながら。
好きな曲＝弾ける曲とは、
必ずしもいえない場合もたくさんありますが、
「この曲は難しいから、
今はまだやめておいた方がいいよ」とも、
ぼくは、あまり口にしたくない。
（たまーに言うけど・・・）
楽曲を演奏するのに、”難しい”という要素は
ほんとうに多岐にわたります。
長期間の鍛練を必要とする技能の不足、
テンポが速い、指の過度なストレッチ、
運指、ポジション移動、
複雑な楽譜や和声、etc・・・。
技能の習得はやはり、
一定時間を必要とします。
単調ではあるけれど、繰り返し練習を、
長時間やることによって、
量を質に変化（昇華）させるのは、
スポーツなどと同じ。
でも、今の自分には無理かな・・・
と感じる難しい曲も、
やってみていいと思います。
１曲１曲、少しづつ難易度の
上がっていくような練習曲集も、よいですが、
バーンといきなり難曲に
チャレンジするのもありかと。
難曲が、自分を引き上げてくれることもある。
それが、大好きな曲なら、
多少の苦しみも喜びに転化させることが
できるはず。
足りないものを痛感させてくれるし、
楽譜を真剣に読むことによって自分に
合った指使いや、
ポジションを熟考するようにもなる。
（印刷された楽譜の運指や
ポジションを鵜呑みにして、
他にある可能性を探らない人も実に多い）
完璧ではなくとも、創意工夫で
音楽の本質にふれようとするポジティブな姿勢が、
最も大切なことかもしれません。
料理もそう、レシピ通りの材料が
揃っていなくても冷蔵庫の余り物で
代用できないか考えることによって
新しい発見があったり、
時にはレシピ以上の美味しい料理ができたり。
なんか、音楽って料理に似ているなあ・・・、
とつくづく思います。
つくってはいけない料理なんて、ないんだ！
来月、1月20日は、
スクールで新春のサロンコンサートです。
音楽も料理のように、みんなでシェアしましょう！
プレイヤー募集中、お気軽に参加ください。
パエリア、ダッチオーブン料理を予定しています。
聴くだけも歓迎。
１１月の日記
ギターは癒しの楽器？
ギターをバックパックにくくりつけ、
旅してきました。スペインを。
分割巡礼も３回目。
これで累計６００キロを歩いたことになります。
巡礼の道は、スタート地点である
フランスのサンジャン・ピエド・ポルから
ゴール、スペインの
サンティアゴ・デ・コンポステーラまで
全長800キロ。
日本からスペイン・マドリードへは
飛行機でおよそ20時間。
そして、マドリードから巡礼の道の
途中の出発地（去年のゴール）、
今年のゴールからマドリードへの
バス移動、列車移動など
差し引くと、旅のために
確保した2週間のうち、
実質歩けたのは8日間になります。
1日平均25キロ歩き、
合計200キロとなった。
マーチンのバックパッカーという
旅行用ギターは
ケース込みで2.8キロ。
長距離を歩くならば、
少しでも荷物の重量は減らすべきだが、
やっぱり、ギターは持っていって
よかったと思う。
毎日、アルベルゲという
巡礼者用宿泊施設に泊まる。
部屋には大小あるけれど、
男女一緒になるのは当たり前、
そこに無骨な２段のパイプベットが
並んでいるというのが、
公営アルベルゲの平均的イメージだろう。
値段は１泊、1.000円前後。
私営アルベルゲもたくさんあり、
公営よりちょっと高くなる分、
新しい建物で、より快適になる。
ぼくは、ほぼ毎晩これらの
アルベルゲでギターを弾いていた。
巡礼者たちが、くつろぐサロンで、
はじめは邪魔にならないように
さりげなく演奏する。
誰も聴いていなくてもいい。
でも、誰かが聴いているものだ。
（こういう時は、ルネサンス音楽や
バロック音楽が合うような気がする）
そのうち、
「そのギターはおもしろい形をしているけど、
なんていうギター？」
「今の曲はなんていう曲？」
と、必ず質問してくる。
巡礼を始めて2、3日、
そんな事を続けていると、
「昨日、あなたのギターを聴いたわ。
美しい音楽だった」
「今夜も弾いてくれるかい」
など、日中歩いてバルに立ち寄ったりすると、
声をかけられるようになっていた。
サンティアゴ・デ・コンポステーラを
目指して歩く旅人は
世界中からたくさんやってくる。
人間の歩く速度にはそれほど大差がないので、
勝手気ままに歩いていたとしても、
バルやアルベルゲで何度も
同じ人に遭遇し、自然と顔見知りが増えていく。
妙に盛り上がった夜は、
ぼくのギター伴奏で大合唱になったりもした。
レナード・コーエンの「ハレルヤ」は、
みんなが知っていてこの旅に
ぴったりの曲。
ギター演奏のおかげで、
一瞬でいろんな国の人たちと
打ち解けることができる旅でした。
言葉が、通じなくても、
音楽に国境はないことを再認識。
いろいろ、お褒めの言葉をいただきましたが、
一番嬉しかったのは、
「あなたのギターで癒されました」
疲れた旅人のわずかな
一助にでもなっただろうか・・・。
それだけでも、ギターを持って行ったかいがある。
この巡礼は「旅のページ」でレポート更新中です！
１０月の日記
星の野
ここ15年くらいは、毎年、
少なくとも年1回は必ず
海外に旅している。
東南アジアだったり、南米だったり、
ヨーロッパだったり・・・。
今年は間もなく、スペインの旅へと出発する。
今回は3年連続のスペイン。
スペインは、もちろん大好きだが、
今まで3年連続で、
同じところへ行くということは
なかったと思う。
数年前に、ブラジルにハマって
2年連続で通ったりもしたが・・・。
（地球の裏側は遠い、
お金も時間も体力も必要なのだ）
実は、この3年連続スペインの旅は
来年も続く。
なぜなら、全長800キロにも
及ぶ巡礼の旅の一歩を
２年前に踏み出してしまったからだ。
この巡礼の道には、
世界中の人たちがやってくる。
信仰をもつ人も、もたない人も・・・。
1度の旅でこの道を踏破するには、
毎日20～30キロ歩いたとしても、
平均40日ほどかかる。
ぼくが、もし40日も休暇を
とってしまったら、その間に
教室の生徒さんも去り、
諸々の仕事もなくなって、
生きていけなくなるだろうなあ。
経験則から、スケジュール調整して
ひねり出すぼくの最長の
連続休暇日数は1年に1回、
2週間というペースに落ち着いてきた。
1年に200キロ歩き、
それを4年続けることによって
全長800キロを踏破する分割巡礼の旅。
スタート地点は、
フランスのサン・ジャン・ピエド・ポルで、
イベリア半島上部をカンタブリア海に
沿うように西へ西へと進路をとる。
ゴールはスペインの
サンティアゴ・デ・コンポステーラ。
サンティアゴとは、イエス・キリストの
十二使徒の一人のことで、
ヤコブのスペイン語読みになる。
実は、コンポステーラという言葉は、
スペイン語辞典にはのっていません。
訳として「星の野」など、諸説ありますが、
「お墓」という訳が一番近いように思います。
つまり、直訳すると
サンティアゴ・デ・コンポステーラは
「ヤコブのお墓」。
ヤコブのお墓が9世紀に、
見つかった場所だからです。
でも、Compus stellae（星の野）の響きは
素敵ですね。
秋のスペインを歩く。
そこには色づく野山、葡萄畑、オリーブ畑、
いたるところにたわわに実る
食べ放題のイチジク、
奇妙な形をした岩石群、
赤茶けた荒野、プラタナス並木etc・・・
が、巡礼者を飽きさせないかのように、
様々な表情で眼前に現れては消えていく。
そして、1日歩き続けて、クタクタになって
たどり着いた小高い丘の上にある小さな町。
宿（アルベルゲ）にチェックインし、
シャワーを浴び、荷物を整理したり、
日記を書いたり。
空腹に気づいてバルとワインを求めて、
その小さな町の細い路地を
散策してみれば、
わずかな人家の灯りの他は、
もう暗闇と静寂の世界。
ふと見上げた夜空は、澄み切って、
まさにそこは「星の野」のようだ。
スペイン巡礼の魅力はいろいろある。
美しい大自然との一体感、
スペイン人の陽気さや優しさ、
目にも美しいスペイン料理の
ヴァリエーション、
安くて美味しいワイン、
いろんな国の巡礼者との出逢い、など。
と、いうわけで、
旅立たないわけには、いかないのです。
10/24～11/6の間、休講となりました。
スミマセン・・・。
９月の日記
生誕記念に
今年も多くの方々に助けられ、
秋の教室演奏会、無事乗り切りました。
第１部は、ギター独奏。
第２部ではクラシックに、こだわらず、
ぼくと生徒さん、生徒さん同士、
またはギター以外の楽器との
コラボなどもやっています。
今回は初の試みとして、
女性生徒さんの詩の朗読と
ぼくのギターの演奏との組み合わせに
チャレンジしました。
テキストは、佐藤春夫の”秋刀魚の歌”、
茨木のり子の”夜の庭”という2篇。
これら２つの作品、
この生徒さんが選んでくれましたが、
どちらも、深まる秋にぴったり、
人生のペーソスあふれる素敵な詩です。
ギターでの伴奏曲は１つめの作品は、即興。
２つめの作品は、ブローウェルの
「１１月のある日」と
マリアージュしてみました。
即興にせよ、既成の曲にせよ、
音楽にはやはり
フォーマットや、フレームというものが、
根底にあります。
メロディーや、コード進行も、
ただ闇雲に弾いているわけではなく、
なんらかの目的地にむかっている。
どんな小さなストーリーにも、
必ず結びが、あるように。
そして周期をもって、それらは繰り返され、
展開し、大きな物語となる・・・。
朗読にも、もちろんリズムは大切ですが、
楽譜を読みながら弾く音楽より、
より自由に大胆で、あっていいと思う。
間も大切で、メトロノーム的に
きっちりしたものだと、
むしろ、つまらないかもしれない。
そんな朗読にぴったりと寄り添うように
伴奏をつけていくのは、
なかなか難しいですが、興味深く、
また楽しい。
譜面台に置いて、目線が追いかける先は
音符ではなく、詩の文字。
うまくフォーマットを守りながら、
伸び縮みするフレームに
呼吸をあわせて音楽を
落とし込んでいきます。
恒例、フィナーレの全体合奏では、
”コーヒールンバ”を演奏。
今年もマルチ打楽器奏者の
田中先生に来てもらったので、
フィナーレの前に、ラテン音楽のリズムの
レクチャーコーナーをつくった。
コーヒールンバを、ジャズ風、キューバ風、
ブラジル風とアレンジし、同じ曲でも、
リズムのコンセプトの違いによって、
いかに異なる印象を与えるかを、
ドラムセットや
ティンバレス（キューバの打楽器）、
パンディエロ（ブラジルの打楽器）などで、
実演してもらった。
なかなか、ギターの演奏会では聴けない
迫力満点のラテン楽器、
そしてディープなリズムの話にも
触れられる貴重な１日となりました。
今年は、田中先生の生誕６０周年。
11月に、八王子での記念ライブを企画しました!
絶品の音色のシンバルワークや、
美しいパンディエロが間近で体験できます。
是非！！
http://butcher.y2records.com
８月の日記
目的より手段
８月上旬に、久々のロングツーリングに
いってきました。
相棒はスズキの
ビックスクーター・スカイウェイブ250。
目的地は北海道の札幌。
タイヤも、オイルも交換完了、
シートバックやバイク用ブーツ、
ヘルメットまで新調して、いざ北に向かって出発だ！
と、思いきや天気予報では台風が関東に接近、
しかも、その後のコースは太平洋側を
ゆっくり北上していくというではないか。
まったく、ぼくの旅と同じスケジュール。
嵐の中、東北自動車道をカッパを着込んで、
トロトロと慎重に走っていくのか？
迷った末、遠回りになるが、
今回は東北自動車道の利用はとりやめ、
いったん関越自動車道で新潟までぬけ、
それから日本海側を北上することにした。
日本海側であれば、台風の影響は少ないそうだ。
日本海の美しさを楽しめるなかなか
よいコースですが、東北自動車道より
走行距離が増える上、
高速道路以外の下道もけっこう利用するので、
一気に走るとなると、けっこうしんどい。
およそ800キロを、食事と給油、
トイレ休憩以外は、
ほとんどバイクから降りることなく青森まで走った。
当初のコース予定を変更したおかげで
雨にあたることはなかったが、
朝10時半に出発して、
青森のフェリー乗り場に到着したのが
深夜の0時半。
14時間、ぶっ通しで走ったわけだ。
深夜の津軽海峡には反射するものがなく、
もちろん黒かったが、
おだやかであるのはわかった。
北に向かう船はどうして、
こんなにも郷愁漂うのだろうか・・・。
青森2:40発、函館6:00着のフェリーに
バイクとともに乗り込む。
これでやっと人心地つける。
上階へ続く階段が見える、
吹き抜けのエントランスのソファーに腰をおろし、
家から持ってきた残り物の
赤ワインをマグカップに注いで
ちびちびやりながら、しばらく、
出発してからここまでの
遠い道のりを回想してみた。
深夜便のため、人も少なく、
雑魚寝のスタンダードルームでも
広々と足をのばして横になることができる。
そして、下船アナウンスの
流れる5:30までの2時間、泥のように眠った。
こういう時に、眠りというのは、
長さではなく、質だと実感する。
14時間、走り続けて疲れ切ったからだ、
長時間の運転でバイクから降りても左手が
ぼんやり痺れた感覚がしばらく残る・・・。
しかし、このような状態だからこそか、
たとえ2時間でも、
普段できないくらいの深い眠りに落ちた。
寝起きは、ぱっちり。
6:00にいよいよ、北海道上陸。
あいにくの曇り空だが、
体力、気力も十分チャージされたので、
ゆっくり楽しんで実家のある札幌まで走ろう。
最短で行けばいいものを、北海道に来れば必ず、
神威岬の透き通る悲しげな海の青が見たくなる。
遠回りになるが、
これは長万部（おしゃまんべ）から、
躊躇なくハンドルを左方向に、
そして日本海へ抜ける道を選ぶ。
どうも、遠回りばかりする旅となってしまった。
温泉に入ったり、温泉にiphoneを
忘れてきてしまったと思い込んで
20キロくらい引き返したり
（結局、シートバックの
ポケットに入っていたのだが）と、
実家に着いたのは、
午後7時をまわっていた。
昨日と今日、いったい、
どれだけ走ったんだ！？
距離にして優に1.000キロは越えている。
運転時間はフェリー乗船以外は
ほとんど走っていたので、
およそ30時間にも及ぶ。
しかし、そういえば、
今回の帰省の目的はツーリングではなく
父の７回忌の法事のためだったのだ。
目的より、手段が優先してしまった、
ちょっとアホで無謀な旅でした。
もちろん、東京に帰るのもバイク自走でした。
父よ、すみません。
７月の日記
わざわざ、面倒なことを
異常に暑い日が連続する7月です。
今年の8月はどうなることやら・・・。
スクール恒例の秋の演奏会も
近づいてきました。
はやめに暗譜して弾きこみに時間をかける人、
ラストスパートで力を発揮する人、
生徒さんそれぞれの本番に
対するアプローチがあるので興味深い。
ぼく個人としては、はやめに
分析や運指を決めて、
弾きこみ状態に入れる方が、
精神衛生上よい。
日々、誰もが複数のタスクを
同時進行させていかなくては
生きていけないからこそ、
はやめはやめの行動は大切。
（わかっちゃいるけど、なかなかできない・・・）
9月1日の本番にむけては、
チラシ作成、プログラム作成、
アンサンブルのリハーサルという
段階にはいってきました。
毎年、フィナーレで演奏するぼくの
オリジナルアレンジ。
今年は「コーヒールンバ」にしました。
なるべく、演奏経験に関わらず、
誰もが参加し、楽しめるアレンジを
心がけました。
クラシックギターのソロ、
アンサンブルの他に
パーカッション、鍵盤ハーモニカ、
ヴァイオリンとの
アンサンブル、ギターと朗読など、
バラエティ豊かなプログラムと
なっています。
はやいもので、
この夏は父の七周忌にあたり、
実家で法事があります。
今年のはじめに、10 数年ぶりに
バイクを買ってバイク乗りに
返り咲いたので、実家の札幌まで
自走して帰省することにしました。
東京から青森まで東北自動車道を
ひた走り、そこからフェリーに
バイクを積んで、函館まで。
そして函館から、再び自走という
片道約1.000キロの行程。
飛行機で帰れば、時間もかからず、
簡単なことなのに、
わざわざこんな旅をする・・。
面倒くさいこと、忍耐強く時間の
かかることが、意外と好きです。
６月の日記
こんなギターもある
今年も、スペイン巡礼の旅に出ることにした。
フランスのサン・ジャン・ピエド・ポルから
スペインのサンティアゴ・デ・コンポステーラまでの
全長800キロの巡礼の道。
１回（２週間）で200キロ歩き、
それを4年続けることによって、
全行程を踏破するという算段。
今年は、その3回目。
この旅では、前回のゴール地点が、
つまり次回のスタート地点となるわけだ。
旅に出てギターを弾きたい時に、
弾けないのは淋しいもの。
それで、トラベル用ギターというのを
いろいろ探していて、このギターを見つけた。
マーチンのバックパッカーというギター。
マーチンといえば、スティール弦の
フォークギターばかりと思っていましたが、
これはなんとナイロン弦仕様の
クラシックギタータイプです。
フレット数は、15フレットとやや少なめですが、
握った感じはノーマルなクラシックギターと
ほぼ、かわらないところがいい。
ボディーは小さい分、
表面は単板になっているため、
けっこう音量も出ます。
ぼくは、ソロギター演奏は、
やっぱりクラシックギターがしっくりくる。
唯一かつ、最大のマイナスポイントは、
ボディー部の重量が少ないので、
相対的にネック側の方が重たいこと。
トラベル用という目的があり、その構造上、
仕方ありませんが・・・。
そのバランスはとても極端なものなので、
楽器を持って、いつも通り弾こうとすれば、
ネックの先端がずーんと、
地面に向かって傾いてしまいます。
ですから、ストラップで肩からかけて、
体にフィットさせないと演奏は不可能です。
（でも、なんだか憎めない、かわいいギターです）
毎日、20～30キロ歩く旅。
スペインの野山を歩き疲れたら、
そこに腰をおろして
おもむろにギターを弾こう・・・。
バル（食堂）のテラスで、青い秋空の下、
ビール片手にギターを弾こう・・・。
アルベルゲ（巡礼者用宿）での夜には、
疲れた巡礼者のためにギターを弾こう・・・。
ぼくの旅の荷物は、大きなバックパック。
そしてそれに、ギターが
追加されることになりました。
５月の日記
３度目の巡礼
恒例の秋のスクール演奏会の選曲も
ほぼ決まってきた時期です。
本番は9月1日、
府中中央文化センターひばりホール。
構成は第１部が独奏で、
第２部がアンサンブルとなっています。
演奏会のフィナーレでは、
全員参加型のアンサンブルもやります。
毎年、この選曲には悩みますが、
今年は、コーヒールンバに決定。
やっと、4パートからなるオリジナルアレンジも
完成しました。
今年で、３年連続。
スペイン巡礼の旅に行くことにしました！
全長800キロの行程を1年に1回200キロ歩き、
4年かけての踏破を挑戦中。
10月末から11月のはじめにかけて、
きっかり2週間（スペイン、日本の往復時間含め）。
このための、飛行機予約を完了しました。
下図はスペインの位置するイベリア半島と
イベリア半島北部を拡大したものです。
巡礼の道は、フランスの
サン・ジャン・ピエド・ポルを
出発地点とし、ゴールはスペインの
サンティアゴ・デ・コンポステーラ。
日本・スペインの往復時間を差し引くと、
実質歩けるのは10日間くらい。
この間、ひたすら毎日、20～30キロ歩く旅だ。
ぼくは、毎年この時期にスペインを訪れるが、
秋の入り口といったところで、
朝晩は日に日に、肌寒くなる。
しかし、雨は少なく、深まりゆく秋の山々と
澄み切った青空が続く、
巡礼にはベストシーズンでもある。
美しい大自然の中に毎日、身をおき、
歩くだけの行為が心を浄化してくれるよう。
当初、とりあえず1回、
スペイン巡礼の道を歩いてみるか、
と軽い気持ちで始めたことですが、
まさか、3年続けて通うとは
自分でも思っていなかった。
今年、200キロ歩いてもまだ、
サンティアゴ・デ・コンポステーラには、
たどり着けない。
そしておそらくゴールを目指し、
この分割巡礼の旅は来年も続くだろう。
４月の日記
サウダージ
４月はスクール主催で
エレクトリック系のライブをやりました。
いちおう、バンド演奏をメインにしていますが、
クラシックギターのソロやアンサンブルもあり、
ジャンルもポピュラー、ジャズ、ロック、
ブラジルものと多岐にわたります。
場所は日野駅すぐ近くのSoul K。
(ここは、スクールのイベントや
自分のバンドのライブなどで、
時々お世話になっています)
生徒さんのバンドに、
ぼくもヘルプでベースやギターで参加し、
自分のバンドでも数曲、演奏したので、
けっこう出ずっぱりの1日。
ぼくの音楽仲間であるベースの原田さんと、
ドラム・パーカッションの田中さんにも
手伝ってもらいました。
原田さんは、ぼくと同い年で、
普段はとてもシャイですが、演奏がのってくると
セクシーな腰使いとなり、ベースソロも熱く、
そのギャップが素敵だ。
田中さんの音色といえば、
これだけ長年一緒に演奏してきていても、
はあ～美しいなあ・・と、いつも新鮮に
感心してしまいます。
今回も、その秀逸なシンバルやブラシワークを
堪能することができました。
サンバやボサノバなどのブラジル音楽が
大好きですが、ショーロも演奏が楽しい。
（サンバ、ボサノバ、ショーロ、
どれも2拍子というブラジル音楽の
大きな共通項がある）
ショーロはリオ・デ・ジャネイロの
サロンミュージックが起源とされていて、
ブラジルの国民的作曲家、
ヴィラ・ロボスもショーロや、
ショーロをモチーフにした曲を
たくさんつくっている。
哀愁あるメロディー、複雑なコード進行、
絶妙なオブリガート（サブメロディー）・・・etc。
ショーロをショーロたらしめる要素は
いくつもあるけれど、欠かせない打楽器として
パンディエロがあるだろう。
これは、タンバリンに似た楽器で、
ブラジル音楽特有の2拍子の2拍目に
必ず低音がくるような手順で叩きます。
ぼくも、パンディエロは持っていて一時、
練習していましたが、叩く右手より
持っている左手の方がつらい。
重量がそこそこあるので、
1分も叩けば手首が疲れてしまう。
よほど、鍛練しなければ、ライブで
何曲も叩き続けるなんてできない楽器だ。
田中さんは、このパンディエロの名手でもあり、
この小さな打楽器から信じられないような
低音（スルドのような）を出すことができます。
だから、近年、田中さんと一緒に
ステージにのるときは、ぼくがこのパンディエロを
聴きたいがために、
プログラムの中に、ショーロを１曲は、忍ばせます。
今回は、Jacob Bittencourtの
”Doce de Coco”というショーロを取り上げ、
もちろん美しい曲でしたが、
このパンディエロによって
”目を閉じればここはブラジル・・・”気分を
味わうことができました。
リオ・デ・ジャネイロへは２度、
旅をしたことがあります。
かつて、19世紀後半、
アフリカから連れてこられた奴隷たちが、
ブラジルでサンバという音楽を創造しました。
その底辺には、苦しみや悲しみの川が流れている、
躍動する強烈なリズムをのせて。
空の下のサンバはやがて、そのリズムをそのままに、
ショーロと名を変え、リオのサロンで、
多くの優れたミュージシャンによって磨かれ、
進化していったのです。
ぼくが、ショーロに抱く感情というのは、
月並みですが、サウダージです。
（サウダージとはポルトガル語で、
哀愁とか郷愁といった意味）
サンバを起源としているから、
一聴すると踊りたくなるような楽しいリズムが
この音楽の主体のように思われますが、
けっしてそれだけではない。
ぼくは、ショーロのあの独特な楽器編成や、
パンディエロの低音を聴いただけで、
胸がキュッと締めつけられるような切なさを
感じます・・・。
ショーロには膨大なレパートリーがあるので、
これからも今まで演奏していない
名曲を掘り起こして、どんどんステージで
披露していこうと思います。
２ステージを終え、最後はみんなでセッション！
ある曲の中間部をオープンにして、
アドリブのとれるギタリストは自分の好きなだけ、
入れ代わり立ち代わりで演奏をつないでいきます。
１人でも多くの人に参加してもらいたいので、
難しいコード進行は避け、
ペンタ１発で弾けるものが好ましい。
そして、できれば、誰もが知っているノリのいい曲。
毎回、違った曲をやるので、
この条件をみたすものを探すのは意外に苦労する。
う～む、どうしたものか・・・？
悩みに悩んで、ひらめきました。
今回は”ルパンのテーマ”です。
誰もが知っているし、メロディーにも哀愁漂い、
トリッキーなキメがあってカッコいい。
簡単な曲ではありませんが、
オープンスペース以外は
ホストバンドが担当するので、
アドリブとる人は難しいことを考えず、
忘我の境地でブルースマンよろしく、
キュインキュイーンと
チョーキングすればいいのです！
たくさんのギタリストが、ステージにあがって
パフォーマンスしてくれたので、
おおいに盛り上がって楽しかったです。
さて、これからは秋のクラシック部門の
演奏会準備で忙しくなりそう。
ライブ＆セッションのダイジェスト
（後半、ちょこっとショーロが流れます）
３月の日記
トライ＆エラー
この漢字、読めるけど、書けない・・・。
よくあることですね。
昨今では手書きの手紙より
電子メールの利用が多くなったので、
ますますその傾向にあるようです。
メールソフトの方が、親切に候補の漢字を
表示してくれ、そこから選ぶだけなので
自分で調べ、自分の手で書くという作業は
ショートカットできます。
便利といえば便利ですが、
それに頼り切ったり、
あわててメールを打ったりすると、
とんでもない誤字・脱字をしてしまう
可能性もあります。
これは、プレイヤーと楽譜との関係にも、
あてはまります。
かなり経験をつんで演奏の上手な人でも、
「今、あなたは素敵なメロディーを弾いたんだけど、
どんなリズムだったか書いてみて」
と、いってやってもらうと意外と、
あやしいものを書く人が少なくありません。
8分音符のヒゲや臨時記号の位置が
左右逆だったり、休符の形がヘンテコだったり、
4拍子の拍数が足りず、3.5拍子になっていたりと、
いろいろあります。
（これはこれで、個性的でおもしろいものも
あるので、添削していて楽しいのですが・・・）
とくに、書かれたリズム譜（音程なしの音符）での
大きな問題点としては
”音符のもつ長さやスペースを感じていない”
というところです。
下のリズム譜aとbでは、
どちらの書き方が読みやすいでしょう？
4/4拍子ですので1小節内の
音符の総量はどちらも正しいのですが、
aはあきらかに音符の持つ長さに
適した配置にはなっていません。
先頭の２分音符に続く４分音符はもっと後の方に
書かなくては、なんだか気持ち悪い。
したがって、bの方が読みやすい。
これは、わかりやすい極端な例ですが、
遠からず、あまり音符を書いたことのない人は、
これに近いようなことを書きます。
音符を書くときは、
自分さえわかればいいというのではなく、
読む人が読みやすくなるものを
心がける必要があります。
今回は、ぼくのスクールでの
リズムトレーニングの流れをお話します。
レッスンでは初期段階から、
リズムトレーニングをみっちりやります。
これは読んで弾けるためのトレーニングです。
まずは、フレーム（３拍子や４拍子）の
周期を正しく理解して、
それぞれの拍を均等に分割できるようにします。
そして、さらにその拍を様々に分割し、
どんな組み合わせでもリズム譜を
素早く読解し、演奏できることを目指します。
なぜ、このようなトレーニングを
重要視するかというと、
言い古された言葉ですが、リズムが音楽をする上での
最も大切な根幹であるからです。
何拍子かを感じてない演奏や、
拍を均等に分割できていない演奏は聴きづらい。
もちろん、イントロや曲の途中で
自由なテンポ（ルバート）になることはありますが、
すべてが、それでは共演者や聴いてくれている人と、
音楽を共有することはできません。
逆に、このような感覚を養っていくと
間違いなく音楽演奏は楽しいものになっていく。
やはり、音楽は楽しくなくては・・・。
そして、楽しむためには、最低限のルールを
知っておく必要があるのです。
さて、リズム感が養われ、
リズム譜を読む力がついてきたら、
仕上げはヒアリングです。
語学でもディクテーションといって、
語られたことを書きとるという学習法は
効果があるとされています。
レッスンでは、ぼくが音程なしの
リズムを手でたたいて、それをリズム譜に
してもらっています。
これは、本当に最初はみんな、困難なこととみえ、
かなり多くの間違いをおかします。
しかし、これまでの基礎がしっかりしていれば、
訓練さえすれば誰でも、
数週間後にはかなり難しいリズムでも、
容易に紙に書きとることができるようになります。
書きとる力がつくと、
自然に読譜の力はさらに底上げされています。
ここまでくると、
もっと求めてくる生徒さんもいます。
リズムの書き取りに特化していたわけですから、
メロディーを、コードを、ベース音なども
音程付きで書き取れるようになりたいと
言い出すのです。
楽曲を分析し、楽譜におこすような勉強は、
とてもいいことだと思います。
簡単にネットから楽譜やコード譜が
手に入ってしまう時代だからこそ、
音楽を深く理解したり、それによって自分が
個性的になっていくためには、
むしろ必要なことかもしれません。
そんな生徒さんのために、
毎回、ぼくはテーマを決めて短い曲
（ベース、コード、メロディー、
ドラムの入った）をつくり、
録音したりします。
それを生徒さんのUSBメモリーに
コピーして持ち帰ってもらい
家で楽譜におこす宿題とします。
その曲は全くのオリジナルなので、
ネットをいくら検索しても答えはないのです。
まさに、ゼロから自分で何度も
トライ＆エラーを繰り返し、
ゴールにたどり着くしかない。
ふと湧いた疑問はネットで調べ、
ある程度のことは瞬時に解決できる時代です。
しかし、そうして得た知識は、やや浅い。
試行と失敗を繰り返したものこそ、
本物の知識や血肉になるような気がする。
パフォーマンスや人間に深みをもたらすには、
やはり安易にショートカットの
道ばかりを選ぶのではなく、
時には愚直な遠回りも必要なのかもしれないですね。
２月の日記
スイッチ
久しぶりに、バイクを買ってしまった。
バイク熱には波があるようで、
無性に乗りたい時期と、
ぱったりとその熱が冷めてしまう時期がある。
ぼくは、これでおそらく、
人生で5台目のバイクを買ったことになる。
うち2台は、近所を買い物や通勤で使うくらいの
原付スクーターだったので、
正直言って、あまり記憶に残っていない。
はじめて本格的に遠出してみたいと思って
中型バイクを手に入れたのが20歳くらい。
たしか、ホンダのVTZ250だった。
しかし、購入から、わずか2週間くらいで、
当時住んでいたマンションの
駐輪場から盗まれてしまい、その後数年間、
ただむなしくローンを払い続ける
月日を重ねることになった
悲しい思い出のバイク・・・。
それ以来、バイクを購入したら、
必ず盗難保険に加入することにしている。
やっと、長期間乗ることができた
愛車との出会いは20代後半。
ヤマハのXJR400というやつで、
ネイキッド（エンジンむき出し）の
バイクでカッコよかった。
年中、よく乗っていたし、
夏ともなればテントや寝袋を積んで、
よく北海道の最果てまで走っていったものだ。
しかし、5、6年もするとなぜか、
徐々にバイクから距離をおくようになり、
今思えば、大きな事故もなく、
まだまだ乗れるバイクだったが、処分してしまった。
その後、またバイクに乗りたい！という欲求は、
ほとんどおとずれることがなく時は過ぎた。
・・・そして10数年経過、何の因果か、
再びバイク乗りに返り咲いてしまった。
今回、またがることになったのが、
スズキのスカイウェイブ250という
ビックスクーター。
250ccといいつつ、とにかく車体がでかくて重い。
サイズは400ccとかわらなく、取り回しに苦労するが
シャープな面構えがなかなかクールで、
シートもソファのような座り心地で運転が楽しい。
重心が低いぶん、風の強い日の高速道路走行も
とても安定しているので、
ロングツーリングなどにも快適だろう。
ここ2年、連続でスペインを旅している。
それも全長800キロの巡礼の道を分割
（1回2週間）で歩くという旅。
一昨年、去年といずれも200キロ歩いたので、
累計でその半分の400キロを歩いたことになる。
今年も行くつもりだ。
さて、バイク乗りに返り咲いて、
風を感じて高速で移動することに慣れてしまうと、
のろのろと歩いていく旅なんか、
バカバカしくなってしまうのではないだろうか・・・
と、自問自答してみた。
実際、バイクで走りながらそんなことを
考えてみたが、心配はなさそうだ。
頭のスイッチをぽちっと切り替えて、
その状況に適した異なった楽しみ方を
素直にすればいいのだと思い至った。
バイクで、海沿いを走っていたら
ヘルメットの隙間からはいってくる
潮風のにおいを楽しめばいいし、
歩く旅なら、ゆったり流れる景色の中で、
道端の草花なんかに触れることを楽しめばいい。
ぼくはクラシック音楽の演奏も、
ジャズのような即興演奏も両方好きだ。
例えばバッハなどを一音たりとも変更することなく
楽譜に忠実に弾く時の緊張感から
生まれる美しさもあれば、
ジャズのように最小限のことしか
書かれていない楽譜から、
共演者と即興で音楽を豊かに
ふくらませていく喜びもある。
どちらの方が、価値が高いとか、
芸術的であるかなどと考えても、あまり意味がない。
どちらも、訓練と感受性を要する、
かけがえのない音楽行為であることに
間違いないから。
これは、きっちりと台本通りセリフを喋ることと、
フリートークの関係にも似ている。
台本通りアドリブのないものばかり読んでいると、
フリートークがしたくなるし、
フリートークばかりしていたら、
自分をきっちりした型に当てはめてもみたくなる。
たまに軸足を替えるようなイメージで、
心のバランスを整えているのかもしれない。
春が近くまでやってきている。
もう少し暖かくなったら、
もう少し遠くへ行ってみよう。
１月の日記
旅のテクニック
去年、秋に行った
スペイン分割巡礼第２弾のレポートも
旅のページでこつこつ更新してきて、
やっと年明けに完了しました。
旅のレポートは、旅をしながら
記録していた日記をもとに、
帰国してから、ホームページに綴っていきます。
去年も一昨年に引き続き、
２年連続でのスペイン。
初めて訪れる場所などは、
すでにそこに行ったことのある方の
レポートやブログなどの情報がとても役立ちます。
スペインに興味のある方、
巡礼してみたい方の参考にでもなればと、
ぼくも、旅のページをつくってきました。
このようなレポートを書くのに、
強い味方が、写真です。
もっぱら、最近では専用カメラではなく、
スマートフォン（iPhone）がその役割を
果たすようになりました。
写真を撮りためていくと、もちろん、
それは時系列に忠実な上に、
iPhoneでは、外国でも、撮影時間や
撮影場所が正確に記録されます。
旅を終え、写真を見ながら記憶を
たどる作業をしていると、
とくにこの撮影場所が一瞬で
わかるというのは、便利な機能。
巡礼の旅のように、1日に20～30キロ、
大自然の中を歩くことがほとんどの場合、
場所が異なっても、似た風景を少なからず
撮ってしまうものです。
しかし、どんな山中にいても、その写真が
○○州の○○町付近で
撮影したというのがわかれば、
旅の記憶が、強力に補強されます。
旅においては便利でありながら、
とても不思議なiPhoneやiPadのアプリがある。
オフライン地図というもの。
ひと昔前までは、海外でのインターネット接続は、
よくwifiルータをレンタルして
持っていったものでしたが、
今ではどこの国でも、公共施設、
レストラン、バル、安宿ですら、
ほとんどwifi設備が備わっている。
だから、宿の予約や、
交通機関の乗り換え・時間などの調べものも、
wifi電波がつながる場所で
ちゃちゃっとやることが、容易になったので
ルータをレンタルする必要はなくなりました。
ぼくは、最近では、
日本を出発する飛行機に乗った時点で、
iPhoneやiPadは機内モード
（接続は無料wifi利用時のみ）にしてしまい、
旅が終わって日本に到着するまで、
そのモードのまま。
これで、海外での通信利用料の
発生の心配が、なくなる。
正直、旅は日常から、
距離をおくためのものだから、
常時、インターネット接続ができる端末などは、
いらない。
メールチェックも１日１回できれば十分だろう。
唯一、wifi環境外で、
インターネット接続できたらいいなあ、
という場面は旅の途中で、
自分の現在位置がわからなくなったり、
方向感覚を失ってしまった時など。
実際、過去にブルガリアの山中を
レンタカーで走っていて、
迷ってしまい、iPadをインターネット接続し
ナビアプリを20～30分、
利用したことがある。
その時はやむなく、現地の通信キャリアを
利用したために、帰国後の通信料の請求額は
かなりのものだった。
しかし、事前にオフライン地図というのを
インストールしておけば、
ネット接続していなくても、
地図上に自分の現在位置が表示されるのです。
移動したら、地図上でも自分のポイントが
リアルタイムに移動する。
原理はわからず、不思議なことですが、
とても便利なことには間違いない。
旅を続けていると、お金をかけないための、
いろいろなテクニックも身について
楽しいものです。
さて、第３弾巡礼の旅は、
いつになるだろうか・・・。